On 11.3.2020, 20:00-21:00, MDT
To 12.3.2020, 20:00-21:00, MDT
I hennes femte verk, efter gruppverket "Blab", som är fullt av märklig, kuslig och rolig sexuell samhörighet, går Sonia Jokiniemi tillbaka till ett soloverk. Som alltid är interaktionen med objekten på scen ett viktigt inslag, inspirerad av hennes östfinska rötter: lavar, trä, lera och en kniv. Två stora svartvita teckningar och spetstyg hänger ned från taket. Publiken sitter runt omkring konstnären.
I hennes tidigare verk har Jokiniemi utvecklat en stark personlig diskurs genom alternativa språk och ny materialism, i de scen-objekten hittade hon riktiga lekpartners som uppmuntrade publiken att reflektera över deras närvaro och om det kan ha samma intensitet som mänskliga performanceutövare. I "Howl" misslyckas, för första gången, den konstruktiva dialogen: oförmåga, frustration och rädsla verkar ta ledningen, vilket gör det möjligt för performancekonstnären att progressivt men fullt ut släppa taget om den civiliserade delen av denna människa- objektrelation och förinta idéer om normalitet, civilisation, kanaliserad sexualitet och konstruerad intelligens, vilket leder publiken till en ny sfär av känsliga, psykoanalytiska och köttsliga frågor om ekosystemet. Djupt rörande, sexuell, våldsam och sorglig är "Howl" säkerligen hennes mest intima verk hittills.
Sonja Jokiniemi arbetar som koreograf och konstnär. Jokiniemi är baserad i Helsingfors, Finland, och Lausanne, Schweiz. Hon tog examen från Performing Arts-programmet vid DAS Theatre i Amsterdam 2013 och har en BA i Contemporary Dance från Laban Centre i London 2006. Hon har dessutom avslutat studier inom Expressive Arts therapy from Inartes Institute i Helsingfors 2020.
I sitt arbete ägnar sig Jokiniemi åt teckning, mänskliga och icke-mänskliga skådespelare, textilskapande, frågor om språk och kommunikation och utforskande av kroppar och förnimmelser som ett sätt att tänka kring nätverk av saker och varelser, deras vardagliga och kusliga relationer. Hon är intresserad av alternativa sätt att berätta, av objekt och processer som traditionellt ses som kvinnligt hantverk. Hon engagerar sig i en strävan efter manuellt arbete, haptisk relation till omvärlden och intima motståndets estetik.
Sonjas arbete har fått stöd av många scenkonstscener så som STUK-A House for Dance, music and Image (BE), Zodiak Centre for Dance, Moving in November festival och Kiasma Contemporary Art Museum (FI), MDT (SE), BUDA Kunstzentrum (BE). Hon har nyligen ställt ut på Den Frie Centre for Contemporary Art i Köpenhamn och Dr.Guislaan Museum i Ghent. Jokiniemi har bevilats anslag tre gånger av The National Arts Promotion Centre Finland (Taike): ett ettårigt konstnärsstipendium för 2017, ett treårigt konstnärsstipendium för 2018-2020 och ett femårigt konstnärsstipendium för 2021-2025.
Koreografi, visuellt arbete och performance
Ljus och scenografi
Ljuddesign och performance
Dramaturgisk dialog
Performer i repetition
Glasblåsning
Huvudbonader
Produktion
International distribution
Something Great (Berlin)
Fotografi
Med stöd av
Arts Centre BUDA, Arts Promotion Centre Finland, Kone Foundation, Samuel Huberin Taidesäätiö, The Finnish Cultural Foundation.
Samproduktion
Be My Guest-network for emerging practices, Kiasma Theatre (FI), MDT (SE), NEXT International Festival, STUK – A House for Dance, Image and Sound (Leuven, BE) inom ramen för Life Long Burning – Towards a sustainable Eco-System for Contemporary Dance in Europe project (2018-2022) med stöd av Europeiska unionens program för kreativt Europa.
Visa fler